乌鲁木齐画室培训班综析艺术的率真与精神的自由。艺术与科学是不同形态的孪生姐妹，它们都要遵循客观规律，在艺术为艺术的规律，在科学为科学的规律；它们都不信权力的压制与权威的教条；它们都服膺精神的自由，尊重创新与创造精神，尊重历史事实，古今中外艺术与科学的发展历史，均充分地证明了以上的道理。
乌鲁木齐广大画室对儿童画成人化的几点思考。现代优越的环境为我们的下一代掌握和学习艺术知识和技能提供了前所未有的条件，孩子们因此也享受到了得天独厚的教育，不少孩子的天赋得到保护和培养，学校里美术课也非常受重视。作为一个教育工作者为孩子们高兴同时，感觉出现的一些问题也应该引起重视。
新疆升学率最高的画室谈及中国山水画创作的取巧。我向来反对今人用“八股”的方法写文章，也反对通篇文章引经据典。在我看来，今人说事，有话可长，无话则短，毕竟写文章不是人人都可胜任的事情，也毕竟我们的版面不是那些为报职称而偶尔为之同行的“救济点”。
乌鲁木齐艺考培训学校阐明工笔画评判标准刍议。纵观中国工笔画的发展历程，我们不难发现，虽然它是在很后期才出现的一种分科类别，但它的发展历史及艺术形式却是从一开始就贯穿在整个中国绘画史中，并有着辉煌的成就，
乌鲁木齐艺考培训学校阐明中国画意境欣赏教学。“景少意长”是中国绘画“意境”美最典型的一个特征。它强调画面实景的单纯性，要求紧紧抓住事物的本质，选取生活中最动人最有意义的部分，“以少许胜多许”。
学校为美术馆行业跨入数字时代打下基础。从电影、电视、互联网等传播平台，到智能手机、电脑、平板设备、可穿戴设备等电子产品，大数据、物联网等新概念，云计算等网络技术，几乎充斥了人类生活的每一个角落，
美术中素描教学的几点思考。多年的教学实践，让我对素描有了一些自己的理解，也积累了一些想法。下面从“理解、结构、表现、整体”四个方面谈谈自己在教学中的一些体会：
乌鲁木齐画室浅谈20世纪中国女性艺术回眸。“feminism”源于法语的“féminisme”，它首先出现于法国大革命的后期，被用作“妇女解放”的同义词。早期女性主义“有两个主导思想，即妇女作为人的解放和作为女人的解放，
新疆艺术培训班浅述美术馆的“文化民主化”角色。“文化民主化”的定义，按法国作家安德烈·马尔罗（AndréMalraux）的说法是，“让更多的人接近艺术作品和精神产品”，我觉得在这样的基础上，可以补充为，让更多的人以主动和最佳的状态接近艺术作品和精神产品。“主动”，即是任何人在美术馆里享有主人公的姿态和权力。博伊斯说，“人人都是艺术家”，人人也都应该是美术馆的主角。
新疆艺术培训班详谈当前美术理论与创作的几个问题。量大于质的繁荣，人文精神缺失，消费主义对艺术的侵蚀，批评的商业化转向，是理论与创作须面对的四大问题。美术理论滞后和失衡现象，有错综复杂的原因，
乌鲁木齐广大画室谈绘画艺术在美术教育中的作用。作为美的使者，绘画是沟通艺术与自然心灵的桥梁。绘画艺术在美术各门类中占有非常重要的地位，它是向人们介绍美、传播美的使者，同时也是对学生进行审美教育，
乌鲁木齐画室培训班浅述动漫产业发展需要什么。12年中，在“动漫之都”浙江杭州，一年一会的“国际动漫节”伴随着一座城市的成长，成为全国动漫产业的缩影。在人潮涌动的展览现场、在青春无敌的Coser（动漫角色扮演者）身上、在越来越丰富的活动设置上，我们或许可以看到这场动漫狂欢节的过去、现在和未来——一条动漫的产业链正在成型壮大。
新疆广大画室培训的构图是画家的必修课。我学中国画花鸟、山水已有年头。创作过程中往往局部和细节均下足功夫，画得较满意；但整体的布局常常欠当，构图出现了问题。费九牛二虎之力才完成的作品只能作废！
新疆画室畅谈明星书画何以饱受诟病？写字画画于演艺明星来说同样可以修身养性，有助于提高个人在文化艺术方面的涵养，丰富并提升个人的表演技能。演而优则画，舞台演员有书画雅好，独爱丹青，本无可厚非，
新疆艺术培训班分享中国画的其命维新。最近江苏省国画院60年成果展在中国美术馆举行，名曰：金陵风骨，其命惟新。很好的一个书画展，为什么要弄这么一个铁骨铮铮的名字？正如有人说过，一切历史都是当代人意志的体现。所有宣传材料都指向一个主题，过去几代人的成就都是这个主题的注脚，创新精神是主办者的风骨。